バレンタインデーの2月から雛祭りのある3月にかけて、紹介したい画像がいろいろあるので、時間を見つけながら画像など追加していきたいと思います。

作りかけのカルトナージュの箱の手前に置かれた、手のひらにのるサイズの洋服。スモック刺繍（スモッキング刺繍）のフリル付ドレスに刺繍入りのカーディガンとビーズのバッグ、小さな革靴と靴下。教室での制作風景で、あまりに可愛らしくて撮らせていただいたもの。

 

そして、箱の中にはなんと

別の素敵なドレスが2着も入っています（着替え用）。

これらのお人形用のコスチュームはカルナ―ジュの箱のサイズチェックのために持って来て下さったもの。どれも洗練された美しいデザインと仕上がりでつい見入ってしまいます。

 

そしてドレスの横にはお人形が。ちょっと気位が高そうな美人さんで、凛とした表情が魅力的。

どこから見ても可愛い。小さなビーズのバッグもドレスとお揃い。

 

この美しいお人形とドレスの制作者は、ビスクドール作家の辻容子先生。お人形用ケースをディスプレイするためのバランスを見ている時、あまりの可愛らしさにいろいろな角度から撮影させていただいたのでした。

お人形がキャミソールのままなので、掲載するのをためらって伺ったところ「大丈夫よ♪」とのお許しが。

辻容子先生については2013年の記事でも紹介しています。

ビスクドールとカルトナージュのコラボレーション｜銀座ビスクドール展によせて

 

日本だけでなく海外での活動でもご多忙の中、いつも新しいアイデアで創作に取り組んでおられる辻先生。

今回のトランクケース、写真ではわからないけれど実は引き出しがついています。最初に受講していただいたのは、引き出しのないシンプルタイプでしたが、こちらは応用作品。

お人形を入れて、ディスプレイできて、引き出しに衣類や小物が入るケース。正面に引き出しがついている一般的なタイプではない「引き出し付の収納トランク」です。※１

こちらの画像、2024年の春に撮影したもので、もうすこし早く紹介しようと↓のコラージュ画像まで作っていたのですが、あっという間に2026年になってしまいました。

グリーンのおしゃれ着とフリルのドレスはアンティークの生地を使ってデザインされたものだそうで、シックな色合いや上品な質感が現代の物とは違いますね。

その他にも、海外のドールショー用に制作された作品（ケース＆お人形）やワークショップ用の画像などいくつかあるので、別の機会に掲載します。

☆今年の４月の最新画像☆　5月初めのアメリカでのドールショーのギフトとして制作された小さなドール。12体あって、辻先生のテーブルに座る12名の方への贈り物（！）だそうです。5月以降にあらためて紹介します。

2025年のクリスマスシーズンは「ハウスボックス」から始まりました。

11月末のクラスで、基礎作品を受講中のお2人から「今年もクリスマスらしい布で何か作りたい」というご希望があり、「じゃあ、ハウスボックス（家の形の箱）が良いのでは？」ということになったのでした。

12月を前に、お2人とも「基本のハウスボックス」無事完成。　赤をアクセントにした素敵な材料で、それぞれ可愛く仕上げて下さり、クリスマスに間に合いました。（画像は後日掲載の予定です）

寒い季節に元気の出る赤を使ったカルトナージュ-皆様の作品より（クリスマスによせて）①

＜ハウスボックス、家の形の箱＞

家の形の箱は、見ているだけでほっこり温かな気持ちになるので、クリスマスのディスプレイはもちろん、ちょっとしたコーナーに置いておいても癒されます。

ハウスボックスと色鉛筆用ホルダー-”ちいさいおうち”によせて

ふたの開け方や構造などを学ぶ課題としても面白いので、いろいろなバリエーション、教室の課題を作ってきました。↓のページでは15年以上前に作ったA,B,C,Dのタイプを紹介しています。

ハウス型ボックス4種とお菓子の家（2009）

 

＜2011年のハウスボックスと小さな小物＞

こちらの画像は2011年制作のハウスボックス。屋根が両側から開くタイプです。

写真は2021年の冬に撮ったもので、小さなツリーやリース、バッグや小物と一緒に。

ちなみに2011年のHＰ用の画像はこちら↓　シャンパンゴールドのメタリックなツリーとミニボールで少しポップに。背景や小物で雰囲気が変わるので、その時の気分に合わせて楽しめます。

10年後は氷とフレッシュグリーンでナチュラルに。白い森の家。

もともとミニチュアが好きなので、ミニリースや小物作りは気分転換になります（普通は捨ててしまう小さなはぎれや木の枝で）

 

＜教室の課題と皆様の作品＞

ハウスボックス（家の形の箱）は材料によって表情が変わるのが面白いところ。教室では皆さんの進度やご希望によって、さまざまな形でハウスボックスを受講していただいています。

構造が違う2つのハウスボックスを1日で2作品受講することも可能。下のハート柄のOさんの作品は水色のサンプルと同じ形ですが（両開き屋根）、私のサンプルとは全く違うラブリーな雰囲気で素敵です。

 

クリスマスのハウスボックス（Cタイプ）-皆さまの作品より

追記：2025年の12月は、↑とは違うタイプのハウスボックス2種を受講された方達もおられ、皆さま、素敵に仕上げて下さいました。長くなったので別の機会に紹介します。

 

丑年（うしどし）の2021年。今回は、日頃お世話になっている牛さん達への感謝をこめて、ミルクとチーズとバターをテーマに作品などを紹介します。

片付け物をしていると、すっかり忘れていたものが出てくることがあります。「なぜ、これを買ったんだろう？一体何のために？」というような。　下のヴィンテージプリントもその1枚。

フランスの小さな田舎町の蚤の市。印刷物を扱っている露店で、ぱっと目についたものを旅の思い出に、と思って買ったのだろうと思うけれど、はてさてこれをどうするつもりだったのか？

このプリント、手書きの説明には1925年-1930年頃の子供の勉強用のイラスト（教材）と書いてあります。Le lait（牛乳/Milk）という単語だけでなく、乳しぼりや牛乳を運ぶ様子、家畜などが描かれていて、いろいろな言葉が学べそうです。

そいうえば、子供の頃のお気に入りに、安野光雅氏の「あいうえおの本」がありました。子供向けの絵本ですが、絵を楽しみながら謎解きするような感じで、じっくり味わうように眺めていた本。

「あ」のページに美味しそうな”あんパン”や、「た」のページにリアルな”たいやき”が載っていて、本当にお腹が空いてきたり。安野氏の繊細な絵と遊び心が盛り込まれていて、大人になった今でも時々開きたくなります。

＜ミルクとチーズと美味しい色　ー教室で皆様が作った作品より＞

さて、牛乳の話に戻りましょう。牛乳の旬は冬だそうです。脂肪分が増えて美味しいミルクになるようで、チーズの味などにも影響するのでしょうか？

ずいぶん前（2001年）のことですが、イタリアの小さな町のチーズ屋さんで、モッツアレラチーズ作りを見学させてもらったことがありました。昭和の時代の日本のお豆腐屋さんに通じるものがあって、作りたてのフレッシュなチーズの美味しさは格別。世の中も変わったし、伝統的な手作りのお店はどんどん減っていますが、今でも続いていてほしいな、と思います。（↑のイラストの女の子が持っているミルク容器と↓チーズ作りの入れ物がそっくり）

 

チーズといえば、思い出すのはAさんの2つの作品。チーズ柄の「小さな丸箱」とイタリア製ペーパーを使った「ツールケース」。

Aさんご持参のチーズ柄の布を見た瞬間「美味しそう♡」と目が釘付け。縁取りのオレンジも、ふっくら仕上がった蓋もチーズの絵を引き立てています。

右のケースはカフェオレ色との組み合わせがぴったり。イラストにはヴィンテージのキッチン用品柄の道具が描かれていて、よく見る”とチーズおろし”や”メッザルーナ”という三日月形の包丁※１もあるけれど、左下の四角い木製の道具が何か？？？わからない。

調べてみると、イタリアのチーズ削り器（cheese roolling greater）で、くるくる回しながらチーズが削られていく仕組みのようです。ところ変われば道具も変わりますね。

 

 

次に紹介するのは、バターやチーズのような黄色やヴィンテージ風の色を使った皆様の作品。

赤、黄色、オレンジは食欲をそそる色。人によって違いもありますが、統計的にも証明されています。元気が出る色でもありますね。レトロな色というのも古い時代の温もりのようなものが感じられて、ここ数年パッケージでもよく見かけます。

経験や記憶と密接に関わっている色の印象。実用品作りでは、自分が使って心地良いのが一番と考えています。

 

＜20年前に作ったミニチュアチーズ＞

チーズつながりで、昔作ったミニチュアのチーズの画像を少し。20年以上前（1998-1999年頃）に趣味で制作した後、段ボール箱に入ったままだったのを数年前に見つけて撮影したものです。※2

ちょうどインテリアの仕事をしていた時で、計画→施工→完成までに多くの人手と時間が必要な”家づくり”と比べて、自分の手の中で出来上がっていく粘土細工はストレス解消に役立ちました。

チーズの種類によって色を微妙に変えたり、つまようじの先で穴をあけたり…。今はもうそんな根気は残っていませんが（涙）

チーズのラベルは、古いApple製のMacコンピュータで、wordのソフトを使って１つ１つ作ったもので、粗くラフな仕上がり。

今はミニチュア制作もずいぶん進化して、信じられないほどに精巧になっていますね。（いつかミニチュア作家さんたちの作品展に行ってみたいなあ）

コロナ禍で、旅はおろか外食さえままならない日々の中、美味しいものを食べて感じる小さな幸せが毎日を支えています。あらためて食を支えて下さっている全ての人や自然の恵みに感謝です。

＜幸運を招く縁起物のチーズ＞

そういえば、下のミニチュアの木箱に入っている白いU字型のチーズ、何という名前だったかな？と思って調べてみたら、馬蹄形を意味する「バラカ」という名前のチーズでした。

ヨーロッパでは幸運を招くシンボルや魔除けにも使われる馬蹄形。「バラカ」は幸運を招く縁起の良いチーズということで、贈り物に使われることも多いそうです。

チーズのイラストの作品をもう1つ載せようと思っていましたが、長くなってしまったので次の機会に・・・。

 

 

※１　ハーブや野菜、お肉のみじん切りのために使う三日月形の包丁。

※２　チーズスタンドの棚・秤・ナイフなどは、ドールハウス作家、林渓子氏の設計・デザインを参考に制作したものです。「はじめてのドールハウス/日本ヴォーグ社」1996年発刊

ミニチュア制作は1999年頃に半年ほど続けたものの、楽しすぎて仕事や生活がおろそかになりそうだったので、その後、封印してしまいました。以下は前にこちらに載せたチョコレートケーキです。

前回お知らせした「第2回銀座ビスクドール展（2015年3月21日、２2日）」。

『ＰＡＲＩＳ モードと人形』という書籍の出版記念で、日本のビスクドール界を代表する30名の作品200体を展示と書きましたが、長年教室に通って下さっているビスクドール作家、辻容子先生の新作も出展されます。

辻先生が初めて教室にいらしたのが2008年の終わりなので、もう7年ほどになるでしょうか。

東京、金沢、関西の教室のほか、世界のコンクールの審査員や講師、作品展など超人的なスケジュールの合間をぬって、今でも作品制作にいらしてくださっています。

常にエネルギッシュに作品創作に取り組んで新しいものを追及しておられる姿は、年々進化し若返っておられる？と思うほど。　創作に対する真摯な姿勢、そしてフランクでチャーミングなお人柄で、教室にも辻先生のファンが多く、いつも元気をいただいています。

＜辻容子先生の書籍　「ビスクドール遥かな時」＞

お人形制作は手工芸技術の集大成。昔はそれぞれに専門の職人がいて分業していたそうですが、今は、お人形本体の焼成、顔の絵付け、ドレス作り、刺繍から靴やパラソル、かつら（！）までを1人で全部手作りするというすごい世界です。

2008年に創刊された辻容子先生の作品集『辻容子 ビスクドール遥かな時』を見るとその素晴らしさがよくわかります。※１

日本だけでなく世界でも活躍されるお忙しい中、数々の美しいビスクドールを書籍にまとめて下さったことに感謝です。

＜辻先生のカルトナージュ教室での作品をちょっぴり紹介＞

そんな中、お人形創作の幅をより広げたい、と箱作りを学びにいらした辻先生。シルクのドレスを縫う繊細さとは対照的な、厚紙を組み立て箱を作っていく無骨な作業。本当はお人形に役立つ作品だけ作りたいご希望もあるだろう中、しっかり基礎をクリアしながら課題に取り組んで下さったのでした。

下は辻先生の受講作品。上の赤いドレスのお人形のように、深みのある赤色とアンティークやヴィンテージ風生地の組み合わせが素敵です。

「長い工程があるビスクドールと違ってカルトナージュの実用品は1日で出来るから気分転換になるのよ♪」とカルトナージュの実用品を海外の先生方にプレゼントされたり、材料入れの引き出し収納を仕上げたり、いろいろ活用して下さるのが嬉しい。

引き出しやトランク、トレジャーボックスの課題も手際よくおしゃれに仕上げて下さいました。

可愛らしい子ども達のイラスト、ファッションプレートやアンティーク柄の生地の作品も。

 

＜ビスクドールとカルトナージュのコラボレーション（2010年）＞

そして、2010年10月に創刊された、複数のお人形作家さん達の作品集『JEMEAU ジュモー瞳HISTORICA』※２では、お人形とカルトナージュのコラボが実現。

ドレスとお揃いの贅沢なバッグやボックスで、辻先生のお人形の世界が広がってゆくのが感じられます。

下の画像は2010年6月に教室で撮影したもの。カルトナージュのトランクの課題を受講された後、お人形のドレスとお揃いの小さなトランクを制作されている時の一場面。アンティークのシルク生地とリボンの組み合わせがあまりに美しくて撮らせていただきました。（当時の画質でわかりにくいですが）

そして、翌月の7月に完成したアンティーク風バッグ。お人形の雰囲気やドレスに合わせて、全て辻容子氏オリジナル。どんなお人形が持つのか想像が膨らみます。

その後、2010年10月に書籍『JEMEAU ジュモー』が刊行され、ページをめくると

あのアンティークの生地やリボンが可愛いお人形のコスチュームとトランクになっていて感激。

お人形に合わせて１つ１つ形やディテールが違っていた意味がよくわかりました。

このように1つの作品として完成すると、それぞれのお人形の背景やストーリー、歴史まで感じさせられ、イマジネーションが広がります。お人形制作は総合芸術ですね。

2010年にメインサイトで小さな画像を紹介しましたが、今回はこのCami Decorでお人形の写真も紹介しています。

 

＜ビスクドール用カルトナージBOX　2013年 刺繍入りのトレジャーボックス＞

先に紹介したのはお人形用トランクですが、ビスクドールを入れる箱やトランクもいろいろ作っておられます。最後にその中から1つを紹介。

下の画像は教室の課題「トレジャーボックス」。いわゆるジュエリーボックスなどになる「宝箱」のような作品で、起毛柄の入ったフランスの生地で、落ち着いた雰囲気に仕上げてくださった時のもの。

 

そして、数か月後、余った生地で細長いお人形用の箱を新しく作って持ってきて下さったのが下の画像↓。アンティークのビーズで刺繍があしらわれていて豪華。

画像のお人形は大きさ合せのためで、最終的には箱に合わせたドールが入るそうです。

辻先生のビーズ刺繍のドレスは本当に美しく、アンティークビーズを施した豪華なドレスのデザインや配色はため息が出るほど。繊細なアンティークの生地に古いビーズで刺繍する19世紀のドレスなんて、お人形ならではの贅沢ですね。

下は『BRU ブリュ』という人形作家さん達の作品集（2012年）より、辻先生の作品の抜粋です。※３

作品集書籍のページ画像、お人形の画像は許可を得て掲載しています。

 

※１　『辻容子 ビスクドール遥かな時』2008年刊行は辻容子先生のビスクドール作品集。

※２　※３　本文に出てくる『JEMEAU　ジュモー　瞳HISTRICA』2010年10月刊行、『BRU　ブリュ　瞳HISTRICA』2012年2月刊行 は日本を代表する複数のお人形作家さん達の作品集です（マリア書房）。国内外で活躍されている作家さん達の美しいビスクドールがたくさん掲載されているので、興味のある方はぜひ手に取ってみてください。

今年2013年に刊行される書籍『PARIS モードと人形』も興味深いテーマで、今から楽しみにしています。

 

第2回銀座ビスクドール展のお知らせ＆アンティークスタイルの紙箱

 

★2026年3月追記　

辻先生の美しいお人形、新しい創作へのエネルギーは、その後もずっと続いています。↓こちらの記事に最近の可愛いお人形の写真も掲載しています。

可愛いビスクドールとトランクケース｜人形作家Yoko Tsuji氏のドール用トランク

先日紹介した、3月14日のYKKさん主催のワークショップが無事に終わりました。「YKKものづくり館」のゆったりと和やかな雰囲気、そして参加された皆様の丁寧で的確な作業のおかげで、2時間後には無事に全員のポーチが完成。私にとっても楽しいホワイトデーのひとときとなりました。

参加して下さった皆さま、本当にありがとうございました。ワークショップについては、あらためてゆっくりと書きたいと思います。

さて、今回は、銀座の十字屋ホールで開催される「第2回銀座ビスクドール展のお知らせ」です。

＜第2回銀座ビスクドール展　－「ＰＡＲＩＳ モードと人形」出版記念展示会＞

今回の展覧会は、ファッションがテーマの珍しい企画。日本のクラッシック・ビスクドール界を代表する30名の新作など200体のほか、ニットの貴公子　広瀬光治氏のドール用のドレスや恋月姫さんの「蝶々夫人」も展示されます。

「PARIS モードと人形」という本の出版記念のイベントで、100年以上前のベル・エポック期のコスチュームを人形のドレスで再現”という、なんとも贅沢な内容です。

◇日時：3月21日（土）、22日（日）10：00～18：00　入場無料

●十字屋ホールのサイト・・・コンサート、展覧会などの情報など

●企画・制作のファムさんのサイト・・・ブライスというお人形が案内してくれる可愛いサイト

お人形展は、お人形ファンにとってだけでなく、手工芸の愛好家にとっても学ぶ部分が多い場所。お人形の可愛いらしさに加えて、美しいアンティークの布の色合わせや装飾、小物類など日常とは違う優雅な世界を楽しめるのも魅力です。

ご興味のある方は、ぜひ足をお運びください。

＊＊＊昨年”人形の館”という展覧会でご一緒させていただいた先生方のお名前もあり、作品を拝見するのが楽しみです＊＊＊

 

2013年制作で、タッセルが入る位の大きさです。

優雅なインテリアのサロンにはお人形を抱えた女の子と貴婦人。素敵なドレスで、当時の最新のファッションがわかります（今とは全然違いますね）。

少し拡大してご婦人のスカートの裾のプリーツをよく見ると、「銀座ビスクドール展」のパンフレットのお人形のスカートと重なりますね。

今回のお人形展、こういうドレスがお人形で再現されているとのことで、とても楽しみです。

 

＜ビスクドール作家  辻容子先生の素敵なお人形とカルトナージュ＞

長年教室に通ってきて下さっている、世界的なビスクドール作家、辻容子先生の新作も出展されます。（辻容子氏の作品やご本については、次回紹介します）

 

ビスクドールとカルトナージュのコラボレーション｜銀座ビスクドール展によせて

 

今も昔も女の子のお人形好きは変わらず。やはり雛祭りのある3月はお人形にぴったりの月ですね。・・・去年の3月も同じようなことを書いたような↓　タッセル用のトランクも紹介しています

カルトナージュのタッセル用トランク-雛道具と房飾りによせて

 

2008年から2010年にかけて作った両開きの箱と手のひらサイズの靴（2010年撮影）。　飾りとビーズ以外は全て紙で作っています。※１

普段は実用品を作っていますが、余った材料での小物作りは楽しいもの。カルトナージュというとまず思い浮かぶのは箱ですが、自由な発想で様々なものを作れるのが1番大きな魅力だと感じています。

「靴とバッグ」というアイテムが好きで作ったミニチュアの紙の靴シリーズ。色違いでいろいろ作ったものは全て片方のみ。「シンデレラのガラスの靴」のイメージが潜在的にあるからかもしれません。

誰もが知っているシンデレラのおとぎ話。

物語として普遍的な魅力があるためか、バレエやオペラをはじめ、ミュージカルやアニメや映画などにも繰り返し使われている題材。キャラの濃いいじわるな継母と姉、かぼちゃの馬車、舞踏会、お城、魔女など・・・王子様とガラスの靴だけでなくお話の中に出てくるアイテムが魅力的で、それぞれでどう描かれるのか比べるのが面白いところです。

中でもオペラ（ロッシーニのLa Cenerentola　ラ・チェネレントラ）やバレエ（プロコフィエフのCinderella シンデレラ）は衣装やセットも豪華だったりと、目を楽しませてくれる要素がたっぷり。・・・オペラのお話ではキーアイテムが”ガラスの靴”ではなく”腕輪”なのですが、個人的にはガラスの靴が好み。（youtubeなどでも見られます）

余談ですが、明治時代の日本の小学校の教科書には坪内逍遥の訳により「おしん物語」としてして紹介されていたとか。おシン？？・・・なんだか笑えますね。

ちなみにガラスの靴の部分は”草履”ではなく、”扇子”となっていたそうで、それはいい感じで納得。　→元の記事はこちらからどうぞ。（トリビアの泉でも紹介）

古くらかのおとぎ話にインスパイアされた、”リイマジ二ング　re-imagining”という形で映画が作られることが多い昨今ですが、2015年3月にはディズニーより新しい実写版の映画「Cinderella シンデレラ」が公開されるとのこと。ケイト・ブランシェットやヘレナ・ボナム・カーターなどベテラン女優が脇を固めるようです。

・・・ディズニーといえば、今年大ヒットした「アナと雪の女王」。有名な歌はすっかり覚えてしまったのにまだ見ていませんが、見た人の感想の中には、お姫さまと王子様の物語も時代とともに変化していくのだなあ・・・というものも。　これから見るのが楽しみです。

 

◆ディズニーによる実写版「Cinderella（シンデレラ）」の予告　・・・Disney’s Cinderella Official←ガラスの靴だけのシンプルな動画でしたが、参考までに・・・  →その後新しい動画が公開（11月19日）Disney’s Cinderella Official Teaser Trailer 

※１紙の靴については、2011年に刊行された「和紙で作るカルトナージュ小物」という書籍に色違いの作品を載せています。

５月１日はフランスでは「すずらんの日」・・・。昨年と同じように、このページですずらんとすみれの画像やカードを紹介できるのを嬉しく思います。

実はこのCami Decor（かみでこ/カミ・デコ）のページ、カルトナージュの過去の作品記録のために1年前（2013年3月）に設けたものの、気まぐれに画像をアップする程度で、半年後にはほとんど行かない別荘のような状況に・・・。その後、昨年末あたりから目の前の仕事から逃げたくなったり、行き詰った時、”画像の整理”と称して気分転換にこちらに来るようになり、なんとか廃墟にならずにすみました。

正直、サイトのしくみが未だよくわかっていないのですが、何か書けばアップされるのはとても便利。「バッグとこもの」の本の補足（番外編）や、教室の皆様の展覧会のお知らせなどもこちらで紹介していきたいと思います。ただ、過去の作品記録のためのページなので、時系列と関係なく投稿や画像など追加する場合がありますので、どうかご容赦下さいますよう・・・。日程などの情報は今まで通りメインサイトに掲載します。

さて、前置きが長くなってしまいましたが、さっそく展覧会のお知らせです。

下の画像の素敵なポストカード、なんと実は手作り！教室にいらして下さっているフェーヴコレクターの方の展覧会のカードです。（すずらんのフェーヴ、可愛いです）

「Les Fèves 6e　フェーヴの世界展6」　　→詳細はこちらに詳しく掲載されています。（5月23日より7月15日まで、吉祥寺、京都、自由が丘で開催）

素敵な本も出版しておられます。　フェーヴ　お菓子の中の小さな幸福（2010年　二見書房）

タイトルに「お菓子の中の小さな幸福」とありますが、本の中に幸せがいっぱい詰まっている美しい本。わかりやすく分類された多種多様なフェーヴの写真、丁寧な下調べと取材に基づいたレポートも興味深く、見て読んで楽しめる一冊です。

渋谷西武のサンイデーのイベントはもう終わってしまいましたが、季節ごとに展示が変わるのが楽しみ。ポストカードの画像の↑ハートチョコレートのフェーヴはその際購入したものです。昔、趣味でミニチュアを作っていたほど小さなものが好きなので、こういった催しでは財布の紐がゆるんでしまって困ります。

＜昔作ったミニチュアのチョコレートケーキ（1998頃に樹脂粘土で制作）＞

下の画像は20年近く前（1998年頃）に作った、ミニチュアのチョコレートケーキ（粘土細工）。ケーキの形が古めかしくて時代を感じさせますが、なかなか断捨離できず。ガトーショコラやチョコレートムース、アーモンドプードルのたっぷり入ったチョコレートケーキ（のつもり）です。

下はチョコレートのギフトボックス。・・・お米1粒ほどのチョコ用なのでかなり雑だけれど、仕切りはカルトナージュと同じ組み立て方。銀のトレイや小さな箱も紙製ですが、何を参考に作っていたのか。・・・全く記憶にないのが残念です。