お正月飾りに使われる羽子板の羽根。魔除けや厄払いの意味もあったということから羽根に見立てた「三角タッセルの作り方」を紹介したのは2015年1月のことでした。

ちょうど受験シーズンということもあって、受験生や周りの人達にエールを送る気持ちで作り方をまとめたのを思い出します。

どこかで誰かの役に立てばいいな…と、一方的に作り方を公開しているだけなので、ちゃんと完成できるのだろうか？と不安なのですが、「作ってみました！」と完成したものを持ってきてくださったりすると嬉しい（下写真）。房のタッセルだと邪魔になる時や、共布で飾りを作りたい時に便利です。

さて、コロナ禍で世界的に厳しい状況ですが、日本では受験シーズンに入っています。ただでさえ、寒くて体調を崩しやすい時期なのに、今年は本当に大変です。受験生、ご家族、関係する全ての方達、どうか無事に乗り切れますように。そして、笑顔で春を迎えられますように。

＜知恵の女神のモチーフ　-Toile de Jouy（トワルドジュイ）を使った大型トランク＞

学びの季節ということで、今回は知恵の女神をテーマにしてみます。円形にくり抜いた窓に入れているのはギリシア神話の知恵の女神アテナ（アテネ/ローマではミネルバ）の布。※１

この写真だと平面パネルみたいだけれど、実際はカルトナージュのトランク（タッセルやリボンなどの収納ケース）です。

タッセルトランク（大型）として前にも紹介していますが、片側の写真だけ載せていたので、両面に窓をつけていたことを自分でもすっかり忘れていました。前に紹介した側（↓）には、愛と美の女神、アフィロディテ（ヴィーナス）を使用。

※タッセルやリボンなどのパスマントリー収納トランク：『カルトナーBook（2009年マリア書房発刊）』に掲載　→「タッセル用トランク」と呼んでいて、内部の画像はこちらにも少し

知恵、芸術などを司る女神アテナ（アテネ/アテーナー/Athene）。戦いや戦略の女神でもあるため、兜（ヘルメット）をかぶり槍を持った姿で表されます。下はバチカン美術館のジュスティニアーニのアテナ（Athena Giustiniani）。※2

メデューサ討伐にも関わりがあり、肩から胸にかけているアイギス（イージス/神盾/盾のような胸当）にはめ込まれているのは、メデューサの頭。・・・ギリシア神話って血生臭くて怖いところがありますね。

一方、タペストリーなどの織物が得意とされ、芸術・工芸を司る神という一面もあるそうで、そういう意味でこのモチーフをタッセルケースに使ったのかな？？？　（10年以上前なので、よく覚えていないけれど、「ローマ（ROME)」というドラマが面白くてローマ時代にはまっていた時期がありました・・・）※3

＜オリーブの樹を作った女神。オリンピックの冠は月桂樹？オリーブ？＞

写真の中のグリーンは月桂樹（ローリエ/ローレル）の枝ですが、アテナのシンボル（象徴の植物）はオリーブの樹。

ギリシア神話の中に、古代ギリシアの都市国家アテナイの名前の由来のエピソードがあって、アテナはオリーブの樹を生み出したとされているそうです。※４

ちなみに月桂樹は太陽神アポロンと関係が深い植物で、ローマ皇帝やナポレオンが頭に載せているのは月桂冠。ちょっと混乱しやすいけれど、オリンピックの勝者の冠はオリーブの枝の冠（オリーブ冠）だそうです。

＜ミネルバの梟（フクロウ）は迫りくる黄昏に飛び立つ＞

ギリシア神話のアテナは、ローマではミネルバ（Minerva/ミネルヴァ）。教育機関などの紋章やロゴなどに用いられることも多く、企業や団体の名前で耳にすることもありますね。

現代の文化芸術の源となっているギリシア・ローマ神話は興味深くて面白いけれど、名前やエピソードがややこしくてすぐに忘れてしまいます。その理由の1つはギリシア神話とローマ神話の神様が重なっている上、名前が違ったりするからでしょう。

下はルーブル美術館のアテナ※5ですが、ミネルバもほぼ同じ特徴で表されます。

ちなみに、Toile de Jouy（トワルドジュイ）の本※１には、この布（↓）のモチーフはローマ神話のミネルバ（ミネルヴァ/Minerva）と書かれています。

ミネルバ＆アテナのシンボルの鳥（聖鳥）はフクロウ。絵の中の鳥を拡大してみると・・・

確かに翼を広げた梟（フクロウ）の顔。女神が兜を脱ぎ、夜行性のフクロウが飛び立とうとしているところでしょうか。

余談ですが、「ミネルバの梟（ふくろう）は迫りくる黄昏に飛び立つ」というヘーゲル（法の哲学）の言葉があります。様々な解釈があって、教育や経営に携わる人達から引用されることも多く、ちょうど今の時代に照らしてみるといろいろ考えさせられます。

＜フクロウ柄の布とカルトナージュ作品＞

教室で皆様が作った作品にもフクロウが！と思ったら、よく見るとミミズクでした。でも、ミミズクとフクロウはどちらもowlで生物学的には同じなのだそうです。

リスやハリネズミもいてほっこりする森のモチーフ。Ｍ・Ｋさんはこの布で幾つか作品を仕上げておられるので、それはまた別の機会に。

偶然ですが、私の作品にもありました。（↓ただの鳥だと思っていたらフクロウでした）　ハギレで作ったカルトナージュの仕掛け箱。完成度はイマイチだけれど、また改めて紹介します。

—–備忘録もかねて—–

※１　1808年にデザインされた”Scenes antiques(Scenes from Antiquity)”  という布。ちょうどナポレオンの時代、新古典主義が流行していた頃の「古代ギリシア・ローマ」がテーマのテキスタイル。　　参考:Toile De Jouy  Printed textiles in the classic French style

※2  Athena Giustiniani（ジュスティニアーニのアテナ）：ヴァチカン美術館所蔵　紀元前5世紀頃のギリシアの彫像を、ローマ時代に大理石でコピーしたもの。

※3 「ローマ（ROME)」・・・アメリカのHBOとイギリスのBBCが共同で制作した2005年のドラマシリーズ。歴史もの、ローマの時代が好きな方にはお勧めです。

※4  馬を生み出したポセイドンとオリーブを生み出したアテナが競い、アテナに軍配が上がってアテナイという都市国家になったというエピソード。

※5  マテイのアテナ（Athene Mattei）　と　ヴェッレトリのアテーナー  Athena of Velletri　ルーブル美術館所蔵。現在は設置場所が変わっています。

文化の日によせて。芸術の秋ということで音楽にちなんだモチーフの材料を使った作品を紹介します。

下は2007年の教室用の画像で今もメインサイトに載せているもの。

今回とりあげるのは向かって右端のバッグ、「軽量バッグＡ・曲線ライン」という課題のサンプル。フランスのトワル・ド・ジュイの中でもかなり大きな図柄をパネルのように切り取って使っています。

使った絵には貴婦人達が屋外でくつろぐ様子が描かれていて、よく見ると音楽を楽しんでいるのがわかります。下は正面から見たもの。ドレスを着た貴婦人の傍らでフルートを吹いている男性。衣装を見ると18世紀でしょうか。貴婦人の上に掲げられたパラソルが優雅。

下はバッグの裏側の写真。色が違って見えるのはカメラと撮影場所が違うためです。いずれにしてもセピア色の柄なので、古びた写真のようなノスタルジックな印象。

男性2人が楽器を持ち、冊子を開く女性。楽譜か何かでしょうか？ 草むらにはリュートかマンドリン※１のような弦楽器が置いてあるので、この後3人で一緒に音楽を奏でるのかもしれません。セッションの楽しさは時代を越えますね。

音色もさることながら形も美しい古い時代の楽器。楽器が工芸品として美術的価値を持つようになったのはルネサンス以降の時代で、特にバロック期（17～18世紀）には装飾的な彫刻や美しい木材などが使われ豪華な楽器が多く作られたそうです。

美しい楽器類は布の柄だけではなく建築モチーフの題材にも使われています。管楽器、弦楽器の精巧なレリーフが美しい。※2

電子音楽やデジタル技術が発達した今、最新のテクノロジーによって音楽や楽器も進化していて、もはやAIが作曲し演奏する時代。そんな中でも、リュートやチェンバロ（ハープシコード）などのバロック音楽、パイプオルガン、ハープなどの生演奏を聴くと妙に落ち着くというか、脳や魂に響いてくるものがあるのは不思議です。

西洋だけでなく、日本の雅楽や和太鼓、アジアの古典楽器の音にも身体の奥深くに届く独特の魅力がありますね。

下は江戸時代の浮世絵。菊川英山の「風流玄宗吹笛之図（文化6-8年/1809-11頃）」の一部がポストカードになったもので、華やかな着物を着た男女が1管の笛を吹いています。奏者の傍らに傘のようなものを持った女性が立っているのが最初に紹介したトワルドジュイの柄と共通で面白い。

最後にもう1枚カルトナージュ作品の画像を紹介。2012年に作った箱を天使のオーナメント２つと一緒に撮ったもの。天使はそれぞれ楽器（ラッパ、竪琴）を持っているので、箱のリボン装飾を五線譜に見立てました。下に敷いてあるのは古い楽譜がプリントされたイタリアのアートペーパーです。

時代だけでなく国や文化、言葉を越えて感動を与えてくれる音楽。今回紹介したように、トワル・ド・ジュイの布に音楽を楽しむ風景が描かれていることもあり、楽器や音符、楽譜などがモチーフになっている布や紙も見かけます。教室の皆さんも時々カルトナージュの作品に使っておられるので別の機会に紹介します。

※１　リュートはアラビアのウードを起源とする楽器で、ヨーロッパではルネサンス期からバロック期の時代の宮廷音楽や宗教音楽などで広く使用。マンドリンはリュートより後に発展した楽器で、バロック期のイタリアやドイツの貴族の演奏会などで人気を博し、19世紀になると一般に広まり、南イタリアやシチリアの民族音楽の楽器としても定着

※２　Museo Bagatti Valsecchi バガッティ・ヴァルセッキ美術館

※３　中国の玄宗皇帝が楊貴妃と共に一管の笛を吹いたという逸話からのモチーフ。日本浮世絵博物館蔵（長野県松本市）