秋の色と引き出し付シェルフでも紹介したカルトナージュの卓上シェルフ。2008年に複数のサンプルを制作したもので、中上級者のための課題アイテム（選択制）です。

デザインは自由なのですが、曲線カーブのあるクラッシックなデザインを選ぶ人がほとんど。薄型なので置く場所をとらず便利に使えます。

そのまま棚として使ってもいいのですが、好きな形の引き出し入れるとより実用的に。こちらはスカラップデザインの引き出しです。

チェックというより格子柄と呼ぶのが似合うピンクとライトグリーンの布。色柄や大きさが全部違うのでパズルみたいな引き出しになりました。

課題用のサンプルや型紙（デザイン）を作る時は、スタイルにとらわれず自由な発想で取り組んでいただけるよう、できるだけ雰囲気が違うものを2種類以上準備するようにしています。

下の写真は私のサンプルよりずっと素敵に仕上げて下さったお2人の作品。大きい画像をこちらのページで紹介しています。

2008年に制作した引き出し付のシェルフ。下の画像は完成後すぐに秋のレッスン用に撮影したものです。（昨年掲載した別の写真はこちらから）

秋の楽しみはたくさんありますが、だれも気にとめないような場所でちいさな秋を見つけたりするのはちょっと嬉しいもの。

雨にぬれた石畳の上の色づいた葉や・・・

誰にも食べてもらえなかった柿と栗・・・

陽射しをうけてきらきら輝いている赤い葉など・・・

思いがけない場所にも鮮やかな色を残し、少しずつ秋は深まっていきます。

※教室の皆様が作ったシェルフもこちらで紹介しました

前回掲載した、簡単アップリケを貼ったブック型の箱の画像には2010年に作った2つの箱が写っています。

こちらは箱を上から見た画像。一見普通の布箱に見えますが、つまみを持って動かすと・・・

フタはフォトフレームに変身し、スカラップデザインの引き出しが出てきます。

スカラップとはレースや裾、縁などを飾る、扇型の連続模様のこと。ホタテ貝を意味するscallopからきているデザイン用語で主に服飾関係で用いられる言葉ですが、可愛らしさとリズム感のある感じが好きで、あちこちに使っています。

1970年代を思わせる茶色やカーキ、オレンジやオリーブグリーンなどちょっとレトロな配色のストライプの生地を買ったのは、たしか今から7年ほど前でした。

流行は回るといいますが、仕掛け人がいないわけではなく・・・。ファッションやインテリアと関係の深いテキスタイル業界は、常に新しい流行（色柄や素材などのトレンド）を提案していて、インテリアのファブリックではドイツのハイムテキスタイル（国際見本市）などが有名です。

ミッドセンチュリーと呼ばれる1950年から1970年に流行した家具をあちらこちらで見かけるようになったのも10年近く前でしょうか。

私自身、最先端の情報や流行に慣れるまでに少し時間がかかるため、最初は「昭和っぽくて古めかしい・・・」と感じ、そのうち現代のトレンドとうまくミックスしたスタイルが出てきて、「あら、レトロでおしゃれ」と理解できた頃にはすでに流行はピークを過ぎ（涙）・・・という状況。

いずれにせよ、時代とライフスタイル、色やインテリアの流行との関係は興味深いものがあります。

上の画像は「ドアタイプの引き出し」の応用例として2008年に作った箱。ほんの少しミッドセンチュリーの家具のフォルムを意識してみたのですが・・・。今はミニクリップやカッターの刃を入れる缶などのガラクタ用ケースになっています。

お揃いの「両面から使えるアクリルのフレーム」は中上級者向けのレッスン課題（選択制）。写真の入れ替えももちろん可能です。

箱に入れるクリップに貼ったｍｔのマスキングテープもパステル調のレトロカラー。100円ショップのノート（設計などのラフ用）やお菓子の空き箱などに無心に貼っているとストレス解消になるのは私だけでしょうか・・・。その時々で使いたい！という色を選んで自由に貼るのがちょっとしたカラーセラピーに・・・。

ｍｔの小さなマスキングテープは画期的な商品で、流行を超えて定番になっていますが、インテリア用の大きなサイズがあるのには驚きました。薄いのに強度があって使い心地が良いのは、和紙を使っているからだとか・・・。それなら壁に貼っても安心して使えそうです。

桃の節句で始まった３月もあと数日。各地から桜便りが届き、日本各地でいよいよ春本番です。

書籍の最終チェックや雑事に追われてあっという間に過ぎていった３月。３月半ば過ぎにはアートコンプレックスセンターで開催された展覧会「人形の館　HAZAMA」でワークショップを担当させていただきました。（・・・ワークショップに参加して下さった皆様、ありがとうございました。このページでイベント告知をする時間が取れず、申し訳ありませんでした）

人形の館の展覧会では、人形作家の先生方の素晴らしい作品から深い感動と刺激をいただきました。（感動や尊敬の思いが溢れて、うまく言葉にまとめられない自分がもどかしい）

書きたいことは沢山あるのですが、出来事や感動したことをタイムリーに表現するのが下手なので、人形展やワークショップについては、もう少し熟成させてから書きたいなと思っています。（下がワークショップの課題「アンティークスタイルの箱」です）

＜雛道具と房飾り、カルトナージュのタッセルトランク＞

ひな祭りのある３月はお人形にぴったりの月。雅で美しい雛人形や、こまごまとした雛道具に心惹かれるのは子どもの頃も今も変わりなく、雛道具の箪笥の引出しを開けたり、重箱の房をほどいて遊んでみたくなったことを思い出します。

さて、下の画像はトランク型のコレクションケース（タッセル用トランク）の内部。　2008年から2009年にかけて制作し、「カルトナージュBook（2010年1月/マリア書房発刊）」という書籍に載せた作品です。

タッセルやリボンなどを収納するために作った少し大きめのトランク。上部には曲面のデザインを少し入れ（下の画像左上）、内部は下段の引き出しに細かなものが収納できるようにしています。

この引き出し、閉めると一見同じように見えますが、実はそれぞれ開き方が異なります。引き出しの作り方にはいくつか種類がありますが、この作品では3種類を組み合わせています。

下の画像、ドアのように開いたり、手前に引くタイプがあるのがわかるでしょうか。引き出しの中から色とりどりのタッセルやリボンが顔をのぞかせます。

十数年前からタッセルを見るとつい購入してしまうクセ（？）があり、結局トランクでは納まらずに100円ショップの透明ケースが大活躍。ここ数年はタッセル熱も落ち着き、ほっとしています。

幼い日に雛道具を見て、「この道具で遊びたい！」という欲求にかられた日を思い出しながら、もしかしたら「房飾り（タッセル）」との初めての出会いも、3月の雛飾りを通してだったかもしれないなあ・・・とぼんやり考えています。

追記（2024年）：教室用の課題としてではなく、自分の創作物として制作した作品ですが、長年通って下さっている生徒さんからの要望があり、2022年に教室の課題として作っていただきました。

箱を開けてみないと内部がわからない秘密の箱、シークレットボックス。

Aタイプ、Bタイプに続いて、以下はCタイプ。自由なアイデアで作る応用作品のサンプル（2007年制作）で、裁縫用小物のための小型の箱です。

 上の画像は、箱を開いたところ。小さな引き出しやニードルブック（フエルトの針刺し）、ピンクッション、はさみなど、こまごましたものが収納できるようになっています。

箱を閉めると長方形のシンプルな形。 ごく限られた道具しか入らないので、実際の使い勝手は微妙ですが、雛道具を作るような楽しさと遊び心で仕上げたアイテムです。

秘密の箱（シークレットボックス）のアイデアは無限なので、すこし頭の体操がしたい時に。

応用タイプは中・上級者向けの応用作品（選択制）のアイテムで、1日クラスでポイントを作り、あとは自分で仕上げる課題です。教室の皆さんが作品を無事完成して持ってきて下さり、サンプルよりずっと素敵に仕上がっているのを見るのがとても嬉しいひとときです。

今回のシークレットボックス、2008年に秋の実りと一緒に撮った画像もあって、そちらは以下の投稿で紹介しています。

栗色の眼鏡ケースAとポーチ－2008年秋の作品より

寒い冬の間、雪がちらつくのを眺めながら、暖かい地域でできた国産のフレッシュな蜜柑やネーブルなどの柑橘類を堪能できるなんて、よく考えると幸せなこと、細長い日本の形に感謝です。

みかんという果物は、あまりに身近にありすぎて、ついありがたみを忘れがちですが、あざやかなオレンジ色も、脳を刺激する香りも、甘くて酸っぱい味も全て、元気がもらえる冬の恵みです。

以下の画像は、ビタミンカラーのチェックを使った「ハウス型ツールボックス」。

レモン、オレンジ、りんご、メロンといったビタミンたっぷりのフルーツを連想させるチェック（格子柄）の布。　箱にするには派手すぎるし、何か楽しい感じのアイテムにしたいなあと考えて作った作品です。（2008年制作で、画像は2009年の3月初めに撮影したもの）

この細長い形の家の箱、実は収納箱になっていて、片側には複数の引き出し。

窓やドアにも格子柄を少し入れて、持ち手は金具をつけています。

落ち込むことがあったとき、無意識に明るい色を選んでいるのは、なんとなく元気がもらえる気がするからでしょうか。好きな色でものづくりをするのは、確実にストレス解消や癒しの効果があると実感しています。

両側から使えるカルトナージュ2種　-手前に倒れる引き出しや皆様の作品など

※ハウスボックスＡ，Ｂ、Ｃタイプはこちらから

追記＜受講された皆様の作品を少し紹介＞

2008年に課題としてスタートし、その後、教室では中上級者向けの選択制課題の1つとなりました。皆様それぞれのアイデアで、自分だけの素敵なハウス型ツールボックスが出来上がります。

梅雨特有のどんよりとした空が広がっていますが、夏至も過ぎ、暦の上では夏本番となりました。

2005年に教室を始めて以来、課題サンプルを作るのがライフワークになっていますが、湿度の高い梅雨から夏にかけては、軽めの素材を使った作品が多くなります。

布の場合は、さらりとした麻やコットン。そしてアートペーパーや和紙など。

下の画像は2008年に作った”キューブ型の箱（Cube Box）”。「ドアタイプの引出し」の課題サンプル（選択制）で3種類のうちの１つです。※3月に載せた「菱形の箱（扇形の引出し」もその１つ。

ドア型の引き出しのテクニックに加えて、箱の構造や曲線の飾り窓など、細かい部分の作り方を学べるように考えた作品で、ピンク色の部分はイタリアのマーブル紙を使っています。

16世紀にトルコから”エブル”としてヨーロッパに伝わったマーブル紙。溶液に流した絵の具で模様をつくり、それを紙に写すという技法で、17世紀にはヨーロッパ諸国で生産され、製本や実用品に使われてきました。マーブル（大理石）模様から孔雀の羽根、小石、雲柄など様々なデザインが生み出され、大変な人気を集めたそうです。

その後、機械でマーブル模様を作る技術が開発され、ハンドメイドのマーブル紙はしだいに少なくなっていったとか・・・。現在では、マーブル紙作家による作品のほか、イタリアのフィレンツェでは、今でも伝統工芸として昔ながらの技術で作られたものが販売されています。（日本にも輸入されています）

独特の雰囲気があって、とても好きな素材なのですが、同じものがない一点もののペーパーなので、失敗が怖くて思い切った使い方ができず、小さめの作品に少しずつ使っています。(画像ブルーの作品は2005年制作のカードケース）

そして、マーブル紙の作り方とよく似ているのが、日本の「墨流し」という技法。

その歴史は平安時代にさかのぼり、短歌などを書く優雅な料紙として使われました。日本に現存する最古のものは1118年ごろ宮廷で制作された「西本願寺三十六人集」といわれ、その書と料紙の美しさは1000年近く前に作られたものとは思えないほど。マーブル紙の技術が東洋から西洋に伝わったという説にも頷けます。（中国には唐王朝時代の流し絵模様の陶器が残っており、宋の時代の記録に「流沙紙、彩霞紙」の製法が記されているそうです）

和紙だけでなく、着物や帯の文様としても使われる日本の「墨流し」。流水にも似た涼しげな文様の材料を使って、夏を演出する小物作りを楽しむのも良いかもしれません。

カルトナージュ中上級者のレッスン課題（選択制）の卓上シェルフ。重要な部分は1日で終わるため、残りは家で仕上げをする方が多い作品です。（サンプルは2008年制作）

大きいサイズで完成品を持ってきていただくのが難しいこともあって、受講者全員の画像が残っていないのが残念ですが、素敵に完成したお2人の作品を紹介します。

まずは可愛さがたくさん詰まった引き出し付のシェルフ。ソフトな色調、子どもと犬、ストライプ、水玉。そしてスカラップデザイン。見ているだけでほのぼの幸せな気持ちに。

引き出しは取り出してミニ小箱としても使えます。こまごました道具を入れたり、文房具を入れたり・・・。シェルフの棚はある程度の重さまで耐えられるような構造にしています。

もう１つはクラッシックデザインとスタイリッシュなテクスチャーを組み合わせたおしゃれな作品。水拭きできるフェイクレザー、オレンジとライトグリーンの配色。モダンなインテリアスタイルにもなじみ、かつアクセントにもなるシェルフです。

下はシェルフとお揃いの材料のスクエアバスケット。アクセントのエルメスのリボンがピリッと程よいスパイスに。

好きな色、落ち着く形や柄、住まい方や使い方は人それぞれ。同じ課題でも、それぞれの個性が感じられる作品に仕上がると、とても嬉しく思います。