→皆様の作品などこちらのページに掲載しています。
後日画像を追加します
「テーブル周りの小物」カテゴリーアーカイブ
星の形のテーブルウェア－七夕によせて
星の形の器。クリスマスと七夕両方に使えます。
下は2013、2014、2015年の「七夕によせて」の画像。・・・なぜか七夕だけは毎年書いています。（クリックすると記事に）←話題が四方八方に飛んでいたりするのですが、暑い季節ということでご容赦ください・・・
星の形の箱は、梅の形の器と同じく「紙で作るテーブルウェア」に入る作品。一般的な五芒星（ごぼうせい）の形だと実用品としては使いにくいので、こちらのデザインにしています。
ブルーと合わせて涼しげに・・・。
ところで、夏にぴったりの「琥珀糖（こはくとう）」というお菓子をご存知でしょうか？
ネットで検索すると「食べる宝石」として画像とレシピがたくさん出てきて、どれもすごく美しくてオーダーしたいくらい。今年の夏は自分で作ってみようと思っています。
すずらんの日によせて-簡単トレイとバスケット（2009）
シルバーグレイ（銀鼠/ぎんねず）と桜色１-名残の桜によせて
春風の強い4月半ば近く、名残の桜を楽しみながらプランターの雑草を抜こうと外に出たら、あちらこちらに枝垂（しだ）れ桜の花びらだまりが。よく見ると花弁だけでなく、”がく”ごと落ちているものがちらほら。※１
まだ散ったばかりの可憐な花をそのまま捨ててしまうのが惜しくて、傷みの少ないものを選んで拾い、カルトナージュの菓子器（多面体の器）と一緒に撮った時の画像です。
相性がいいといわれるグレーとピンク色。
シルバーグレーという色は、日本の伝統色の銀鼠（ぎんねず）に近いでしょうか。画像の菓子器は光沢のあるフランスの紙を使って作った器ですが、和にも洋にも使えます。
昨年の秋にも紹介した「カルトナージュの入れ子の器」。写真のシルバーグレイ、濃いめのグレイの他に渋いゴールドもあって、3色セットで重ねて収納できる器です。→3色セットの画像はこちらから
満開の時よりも色が薄くなった桜の花びらは、繊細ではかない砂糖菓子のよう。
透けるような花びらを観察したり、ガラス細工と並べたり。
こんなお菓子があったら食べてみたい、と思いをめぐらせ春の名残を楽しみました。
＜桜の名前がついた日本の伝統色＞
桜という名前がついた日本の伝統色には、誰でも知っている桜色のほか、薄桜（うすざくら）、灰桜（はいざくら）、 桜鼠（さくらねず）などの色名があります。
晴れの日や満開の華やかな桜の色だけでなく、昔の人は、曇りや翳（かげ）りのある桜の色にも風情を見出したのでしょうか。曇った日や夕暮れの桜の写真には確かにそんな色が見え隠れしています。
淡い色の桜といえば、一度訪れてみたいのが、岐阜県本巣市にある樹齢1500年以上の梶尾谷淡墨桜。
日本五大桜、三大巨桜として知られ、大雪や台風による2度の大きな危機を乗り越え、様々な人の力で命をつないできた大きな桜の木。 蕾（つぼみ）の時は薄いピンク、満開になると白色、その後、淡い墨色を帯びて散っていくそうで、開花状況はこちらから（今年はもう遅いですが）。 いつかぜひ桜の季節に行ってみたいと思っています。
※１ ソメイヨシノなどの花びらが散っていくタイプの桜で花がガクごと落ちているものは、スズメなどの鳥が花の蜜を吸うときに食いちぎってしまったものが多いそうです。枝垂れ桜（画像の花びら）はどうなのでしょうか。小鳥が食いちぎったのではなく自然に落ちた感じに見えるので、種類によって花の落ち方が異なるのかもしれません。
カルトナージュの入れ子の器-秋と冬
入れ子タイプのカルトナージュの菓子器。軽く水拭きできる材料を使っています。
ばらばらにするとこんな感じ（↓）。少し光沢のあるチャコールグレイ（スレートグレイ）と渋みのあるシャンパンゴールドの器で、お菓子の代わりに木製のどんぐりと木の葉を入れてみました。
実はシルバーもあって、金、銀、黒の3色セット（下）。秋のお菓子や果物を入れたり、トレイとして使ったり。光沢がある材料なので、クリスマスやお正月にも合うのです。
カルトナージュで作るトレイや菓子器やコースターなどのテーブルウェア。「こんなものがあったらいいな」と、まずは自分用に作ったものが多く、たまに教室でも使っています。
・・・その後、ベテランの3人の皆様が同じ材料で「入れ子の器3セット」を作って下さり、レッスン課題（選択制）となりました。※１
※１．多面体の箱の応用作品：「入れ子の菓子器」・・・多面体は「蓋付きの箱」や「ダストボックス」などもあります。
お花見と梅型の箱 -和紙で作るテーブル周りの小物と器
「梅や桜を楽しみながら・・・」という春のイメージで、2011年2月初めに制作したテーブル周りの小物入れ。2011年に刊行された「和紙で作るカルトナージュ小物」という書籍に掲載した作品です。もともと若い女性の編集者さんから「古い和のイメージとは少し違う感じで…」という依頼があったのと、4月に刊行される本だったので、春らしい感じにしたくてベースカラーはピンクに。
作品作りは2月の寒い時期だったので、脳内でお花見の季節をイメージしながらの作業でした。
桜や梅の花びらの透けるような質感やはかなげなイメージを表現する時、薄くて丈夫な和紙は相性がいい素材。
「女性が好きな感じで…」というリクエストもあり、和のお菓子や砂糖細工をイメージした淡い色を使いました。
締め切りがある仕事は、うまくいかずイライラしたり寝不足になることも多いのですが、繊細な和紙の手触りやパステルカラーに癒され、励まされながらの作業でした。
テーブル周りの小物入れというコンセプト。お花見の時期をイメージして箱の形は梅の花。箸置きに桜の花びらや扇のデザイン。梅の形のマット（折敷）は重ねて箱に収納できます。
右上の箱の内箱は星の形を模したもので、取り出してトレイのように使ってもOK。
小さなグラスをのせたお盆は梅の箱の蓋部分です。
ピンク色だけではなく、様々な色の花が咲き乱れる春の庭。
黄色や黄緑。桃色、撫子色、サーモンピンクや珊瑚色、桜色。
淡い色の水色の空や若菜、萌黄、山葵色。
そんな春の色をイメージして、蓋のアクセントには和紙でリボンワークを施しています。
和紙で作る花びらの箱には桜の形もあり、そちらは別の機会に紹介します。
Ovalトレイ・大きめサイズ（蓋付きの箱にもなる角丸長方形のトレイ）
◆Oval（オーバル）トレイ（蓋付きの箱にもなる角丸長方形のトレイ）
A:ミニサイズ
B:カトラリーサイズ・大きめ（1日クラス）
・・・重ねられるトレイ2個、蓋付きの箱になるタイプ：出来上がりサイズ24×12×3㎝程度
大きさが違う2つのトレイ。トレイとして重ねて収納、または蓋と本体としてBOXにすることもできる2wayタイプのアイテムです。
大きいサイズなので、カトラリーだけでなく、グラスや小皿なども置けるOvalトレイ。
楕円形の中でも使いやすい形なので、季節やイベントに合わせていろいろ作って楽しめます。
カルトナージュで彩るクリスマス（2008年）
ーこの記事は2008年当時の画像をもとに、2013年以降に書いたものですー
2008年のクリスマスの画像。メインサイトに掲載している画像の大きいサイズです。
クリスマス用に作ったというわけではないのですが、白やアイボリーのカルトナージュ作品、天使のフレームを並べてみたら、なんとなくホワイトクリスマスの雰囲気になりました。
松ぼっくりやオーナメント、グリーン以外の装飾アイテムはほぼ全てカルトナージュや紙で作ったものです。
「大型トレイ」と「リボンワークの箱2種（多角形と楕円:オーバル）」、シェルフ（引き出しが入る棚）などは、自分用に作ったものですが、その後、教室の課題となりました。
１．円錐のシンプルツリー3種（ゴールド、シルバー、シャンパンゴールド）とそれに合わせたリボンタッセル。 ２．オフホワイトのシェルフ（右） ３．大型トレイ ４．リボンワークの箱2種（多角形/楕円:オーバル）
リボンワークの箱シリーズには「ハートのＣ（2006－2007年）」もあります。
2008年のクリスマスの画像はこちらにも↓
カルトナージュのトレイ（2008年-）皆様の作品より
2008年より課題メニューに入れているカルトナージュの紙製トレイ（ディスプレイトレイ）。
基礎課題で学ぶホビーバスケットとは違った手法で作る作品で、横長タイプと大型タイプのうち、まずは横長タイプを学んでいただきます。（応用の大型タイプはご希望者のみ）
受講して下さった皆様の作品をまとめたものを、以前はこちらのページに掲載していましたが、下はその中の１つ。2010年頃のもので茶系＆グリーン系の作品を幾つか組み合わせています。（6，7人の皆様の作品）
こちらのサンプル画像ではカトラリーを入れていますが、使い方は人それぞれ。季節の小物を飾ったりすることもできるのでディスプレイトレイと呼んでいます。
下は受講して下さった皆様の作品の一部です。曲線ラインではなく直線ラインでもＯＫでデザインは自由なのですが、ほとんどの方が曲線ラインに挑戦。
無地や花柄のほか、トワル・ド・ジュイを使ったり、
底だけ色を変えたり・・・と、それぞれ自由に作品制作を楽しんでいただいています。
フラワーバスケットとロングボックス（2006/2007～）
2006年の終わりにサンプル制作した、オリジナルデザインの「フラワーバスケット」と「ロングボックス」。
2007年の冬から春にかけての単発レッスンの課題としてスタートし、現在はレギュラーの皆さまのための定番課題（中級作品）となっています。→過去のレッスンアイテム。
課題のポイントは、仕切りや窓付きの蓋、材料に合わせて大きさやデザインなどを各自考えながら作品制作していただくこと。同じ課題でもそれぞれ個性が光る作品が完成します。
上の画像はレッスン用のサンプルの一部。
受講する皆様に自由な発想やアイデアで作っていただきたく、私もたくさんのサンプルを制作。布に刺繍（クロスステッチ）を入れてみたり、窓にリボンやペーパーを入れたり・・・。
幅広いバリエーションのサンプルが、面白いアイデアのきっかけになったり、より作品制作の際の助けになるといいなと考えています。
＜レッスン課題のサンプル制作について＞
レッスン課題を考える時は、工程のポイントや伝えたいテクニックなど様々な方向から検討します。カルトナージュの作品は、同じ箱でも構造や手法が2種類以上考えられる場合が多いので、その場合は複数作ってみて比較検討。より作りやすく、美しく、そして構造的にしっかり仕上がる方を採用します。
１つの課題を考えるのにかなりの時間が必要で、ちょっと大変な作業ですが、試行錯誤してサンプルを作ることはレッスン時の説明に役立ってくれています。